西安鼓乐：千年唐音穿越时空的文化瑰宝

西安鼓乐：千年唐音穿越时空的文化瑰宝

穿越千年的盛唐遗音，在古城西安的街巷庙宇间依然铿锵回响。

西安鼓乐简介

西安鼓乐，亦称长安古乐、西安古乐，是流传于西安及周边地区的汉族民间大型鼓吹乐形式。其历史可追溯至隋唐时期，历经宋、元、明、清等朝代，至今仍完整保留着曲目、谱式、结构及演奏形式，是中国境内现存最系统化的大型民间乐种之一。作为中国古代宫廷音乐的活态遗存，它被国际学界誉为“中国古代音乐活化石”。古长安地区的寺庙道观庙会及民间乐社，构成了西安鼓乐传承的生态土壤，其乐曲结构与唐代燕乐一脉相承，乐谱更与唐宋燕乐半字谱存在直接承继关系。

一、历史溯源：从宫廷雅乐到民间之声

西安鼓乐的艺术基因可追溯至唐代宫廷燕乐。安史之乱期间，宫廷乐师流散民间，将燕乐技艺带入市井与宗教场所，逐步融合地方音乐元素。现存证据表明：

乐谱实证：清代乾隆二十八年手抄谱的谱字，与宋代姜夔自度曲谱高度一致，印证其千年传承脉络；

结构关联：曲体形式与唐大曲高度相似，部分音符甚至与敦煌莫高窟唐乐谱完全相同；

发展脉络：形成于唐，兴起于宋，鼎盛于明清。20世纪20-30年代迎来民间传播高峰，西安城乡鼓乐社曾达数十家，终南山鼓乐盛会昼夜笙管不绝。

二、艺术特征：活态保存的唐宋音乐密码

（一）记谱与曲牌体系

千年谱式：沿用唐宋俗字谱（半字谱），现存明代手抄本及七十余册古谱，最早可见康熙二十八年《鼓段、赚、小曲本具全》；

曲牌宝库：保留唐、宋、元、明、清历代曲牌千余首，涵盖《套词》《南词》《曲破》等四百余套大型套曲，以及《鼓段》《耍曲》等五百余首小型乐曲，堪称中国音乐史的“有声档案”。

（二）演奏形式与流派分野

形式场景乐器配置风格特征坐乐室内/庙会笛笙管+坐鼓/战鼓等打击乐结构复杂，庄重典雅行乐行进/节庆高把鼓/单面鼓+彩旗仪仗节奏明快，活泼悠扬

三大流派：

僧派（市民与僧人传承）：音调高亢热烈

道派（城隍庙道士传承）：风格平和幽雅

俗派（农民融合民间音乐）：浑厚高扬

（三）音乐本体特征

音阶调式：采用七声音阶，以六调、尺调、上调、五调为核心调式；

乐器组合：竹笛为主奏，辅以笙、管及坐鼓、云锣等二十余种打击乐器，形成“金石之音”；

文化融合：曲目内容融合诗词、宗教仪式与民俗活动，每年夏秋庙会成为重要展演场景。

三、保护与传承：世界非遗的当代新生

（一）文化价值与国际认可

2006年列入首批国家级非遗名录，2009年入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。其价值核心在于：

破解音乐史谜题：复杂曲体与旋法为研究古代音乐提供实证；

保存活态基因库：千年未断的演奏形式与乐器形制成为东方音乐演化标本。

（二）传承现状与创新实践

严峻挑战：

仅存13个民间乐社、200余名乐手，研究专家不足10人；

千首古曲中仅近两百首被译出，各社能演奏曲目不足15首。

突破性举措：

教育传承：周至县艺术技术学校设立传习基地（2011年），提供免费教育培养新生代；

学术研究：陕西省艺术研究院系统性开展乐谱整理，出版《鼓段、赚、小曲本具全》等研究成果；

创新表达：

西安外事鼓乐团创排《大唐雅韵·钟鸣鼓乐》，融合编钟、古琴等古典乐器，全球巡演400余场；

大唐芙蓉园实景演出结合唐代服饰与灯光舞美，打造沉浸式体验。

代表性传承人：

何忠信（国家级传承人）：僧派技艺守护者

田中禾、顾景昭：道派演奏技法传承人

赵庚辰：俗派音乐活态传承的关键人物

当编钟奏响《春江花月夜》，战鼓雷鸣《秦王破阵乐》，盛唐气象穿越时空扑面而来。这抹流淌千年的文化血脉，正在新时代的土壤中重焕生机。

版权声明：本站所有文章皆为原创，欢迎转载或转发，请保留网站地址和作者信息。